Չնայած արվեստի այն ձևը, որը բոլորը կարող են անել, անիմացիան շատ գեղեցիկ ժամանակակից արվեստ է: Modernամանակակից ժամանակների որոշ հայտնի ֆիլմեր այսօր օգտագործում են շատ անիմացիա կամ նույնիսկ լիարժեք անիմացիա: Շարժապատկերների աշխարհը միշտ փնտրում է հմուտ մարդկանց, ովքեր կարող են հիանալի անիմացիա ստեղծել, և այդ մարդը կարող է լինել դու: Այսպիսով, սկսեք զբաղվել, եթե իսկապես հետաքրքրված եք: Շարժապատկերները ընտրելու շատ տեսակներ ունեն: Այս հոդվածում դուք կիմանաք, թե ինչպես ստեղծել ձեր սեփական անիմացիան, ինչպես նաև այն հմտությունները, որոնք ձեզ հարկավոր են մեծ անիմատոր դառնալու համար:
Քայլ
Մաս 1 -ից 3 -ից. Ավանդական անիմացիայի հիմունքներ
Քայլ 1. Նախ ստեղծեք սցենարը:
Նախ, գրեք այն իրադարձությունները, որոնք ցանկանում եք պատկերել և ցուցադրեք դրանք ձեր անիմացիայի մեջ: Սա ոչ միայն երկխոսություն գրելն է, այլև արտահայտություններ և ժեստեր, որոնք տեղի են ունենում: Նախքան այն ստեղծելը, դուք պետք է հստակ իմանաք, թե ինչ է կատարվում ձեր անիմացիայի մեջ:
Քայլ 2. Ստեղծեք պատմվածքի տախտակ:
Storyboards- ը բազմաթիվ պատկերներ են, որոնք ցույց են տալիս ձեր անիմացիայի կարևոր իրադարձությունները կամ գործողությունները: Այս սցենարը ձեզ կտրամադրի ձեր անիմացիայի բովանդակության և ձևի մասին և առանձին տեսնելու դեպքում կոմիքսի տեսք կունենա:
Քայլ 3. Ստեղծեք նկարազարդումներ և կերպարների մոդելներ:
Շրջանակներ նկարելը սկսելիս ձեզ հարկավոր կլինի հիմնական մոդել կամ նկարազարդում, որը դառնում է հղում, որպեսզի կերպարի մոդելը, որը նկարում եք մեկ շրջանակից մյուսը, մնա հետևողական: Նկարեք ձեր կերպարը տարբեր անկյուններով և արտահայտություններով: Դուք նաև պետք է նկարեք հագուստի հետ միասին, և եթե ձեր բնավորությունը հագուստը փոխի անիմացիայի կեսին, ապա ձեզ հարկավոր է նկարել ձեր կերպարը այլ հանդերձանքով:
Քայլ 4. Էսքիզավորեք անիմացիան:
Այս ուրվագիծը կցուցադրի առանցքային շարժումը մեկ շրջանակում: Այս ուրվագիծը հաճախ նման կլինի հինգ նմանատիպ գծագրերի, որոնք միմյանց վրա դրված են: Բայց դա արվում է ապահովելու համար, որ ձեր հիմնական շրջանակները ճշգրիտ են, և որ շարժումը ձեր անիմացիայի բնական տեսք ունի:
Քայլ 5. Նկարեք առանցքային շրջանակը:
Հիմնական շրջանակները բնույթի կողմից արված շարժման կարևոր կետեր կամ դիրքեր են: Օրինակ, եթե ցանկանում եք, որ ձեր բնավորությունը թեքվի ձախից աջ, ապա հիմնական շրջանակը պետք է ցույց տա ձեր բնավորությունը դեպի ձախ, այնուհետև դեպի առջև կամ տեսախցիկ, ապա դեպի աջ:
Քայլ 6. Ստուգեք շարժման հոսքը:
Ստուգեք, թե որքան հարթ է ձեր շարժումը ՝ մի քանի անգամ պտտելով հիմնական շրջանակը մեկ շրջանակից մյուսը:
Քայլ 7. Ավարտեք շարժումը հիմնական շրջանակների միջև:
Երբ զգաք, որ ձեր հիմնական շրջանակները լավն են, ժամանակն է նրանց միջև շարժում կատարել: Այսպիսով, սկսեք գծել շրջանակներ, որոնք տեղավորվում են մեկ հիմնական և մեկ այլ շրջանակի միջև, այնուհետև ստեղծեք գծապատկեր, որը տեղավորվում է մեկ հիմնական և ձեր ստեղծածի միջև: Շարունակեք կրկնել այնքան ժամանակ, մինչև չզգաք, որ բավականաչափ շրջանակներ ունեք ձեր կատարած շարժումը պատկերելու համար (ձեր ստեղծած շրջանակների թիվը կախված է շարժման նպատակից և ձեր կատարած շարժումից):
Քայլ 8. Կրկին ստուգեք հոսքը:
Այո, դուք միշտ պետք է համոզվեք, որ ակոսները հարթ և բնական են:
Քայլ 9. Պատկերը կտրեք:
Հեռացրեք էսքիզային բոլոր տողերը և բոլոր ավելորդ տողերը, որոնք խանգարում են ձեր անիմացիայի տեսքին: Կարող է նաև անհրաժեշտ լինել հաստացնել ձեր շրջանակները ՝ կախված այս անիմացիայի ստեղծման նպատակից:
Քայլ 10. Մշակեք ձեր անիմացիան:
Մուտքագրեք բոլոր պատկերները համակարգչային ծրագրում, ինչպիսին է Photoshop- ը, անիմացիայի ստեղծման վերջին փուլերը սկսելու համար: Երբ անիմացիան ավարտված է, կարող եք այն ավելացնել ձեր պորտֆոլիոյում կամ ցուցադրել այն ձեր ընկերներին և ընտանիքին:
Մաս 2 -ից 3 -ից. Փորձեր կատարելու այլ ոճերի հետ
Քայլ 1. Օգտագործելով գրքի էջի անկյունը:
Գրքի անկյունների օգնությամբ անիմացիան հիանալի միջոց է սկսնակների համար, ովքեր ցանկանում են կենդանություն սովորել: Այս մեթոդը շատ հեշտ է և կարող է կատարվել յուրաքանչյուրի կողմից: Բացի դրանից, արդյունքն իրականում բավականին լավ է, քանի որ ցույց է տալիս, թե ինչպես է իրականում աշխատում ավանդական անիմացիան:
Քայլ 2. Ստեղծեք stop-motion անիմացիա:
Stop-motion անիմացիան անիմացիա է, որը ստեղծվում է տարբեր ֆիզիկական առարկաների նկարներ կամ լուսանկարներ անելով և դրանք դասավորելով այնպես, ինչպես սովորական անիմացիան: Կանգ-շարժում անիմացիա ստեղծելու բազմաթիվ եղանակներ կան, և ամենատարածվածներից մի քանիսը ներառում են թղթի կտորների կամ կավի օգտագործումը:
Քայլ 3. Ստեղծեք անիմացիոն gif:
Gif- ները ամենահայտնի միջոցն են, որոնք օգտագործվում են կարճ անիմացիաներ ստեղծելու համար, և մեր օրերում դրանք շատ են դիտվում ինտերնետում: Դուք կարող եք շատ հեշտությամբ ստեղծել ձեր սեփական անիմացիոն gif- ները, քանի որ ձեզ անհրաժեշտ է միայն համակարգիչ և գիտեք, թե ինչպես օգտագործել որոշ ծրագրակազմ: gif- ը սովորաբար օգտագործվում է հեռուստատեսային շոուի կարճ հատված վերցնելու համար: Բայց դուք կարող եք այն օգտագործել նաև ձեռքով նկարած անիմացիաները ցուցադրելու համար:
Քայլ 4. Համակարգչի միջոցով ստեղծեք անիմացիա:
Կարող եք կատարել նաև ստանդարտ համակարգչային անիմացիաներ: Բայց հիշեք, որ այս մեթոդը կարող է շատ դժվար լինել և տիրապետելու համար տարիներ կպահանջվեն: Գոյություն ունեն համակարգչով անիմացիա ստեղծելու մի քանի մեթոդներ, այդ թվում ՝
- 2D անիմացիա: Դուք կարող եք դա անել տանը ՝ օգտագործելով այնպիսի ծրագիր, ինչպիսին է Anime Studio- ն կամ Adobe Flash անիմացիաները:
- 3D անիմացիա: Այս մեթոդը նույնիսկ ավելի դժվար է, քանի որ ստիպված կլինեք օգտագործել համակարգիչ, որը բավականաչափ հզոր է 3D անիմացիան մշակելու համար: Եթե ձեր համակարգիչը բավականաչափ հզոր է, փորձեք կառուցել այն ՝ օգտագործելով հիմնական ծրագրակազմ, ինչպիսին է Smith Micro's Poser- ը:
Քայլ 5. Փորձեք մեքենայությունը:
Machinima- ն անիմացիա է, որն օգտագործում է առկա համակարգչային մոդելի պատկերը: Այս մեթոդով անիմացիաները սովորաբար ստեղծվում են տեսախաղերի միջոցով: Machinima- ն բավականին հեշտ մեթոդ է սկսնակների համար սովորելու համար և կարող է ձեզ տալ անիմացիայի որոշ հիմնական գիտելիքներ:
Մաս 3 -ից 3 -ը. Ձեր անիմացիայի որակի բարելավում
Քայլ 1. Կատարեք ձեր հետազոտությունը:
Ինչ -որ բան ստեղծելուց առաջ հետազոտություններ անելը մի բան է, որը երբեք չի կարող սխալվել: Կարդացեք և սովորեք անիմացիայի որոշ տեխնիկա և ինչպես անել լավ անիմացիաներ ՝ նախքան անիմացիայի մասին լրջանալը: Հիանալի առաջին դասը Դիսնեյի Menերունիների անիմացիայի 12 հիմնական սկզբունքներն են:
Քայլ 2. Իմացեք, թե ինչպես պատրաստել հիանալի պատմություն:
Ձեր անիմացիայի որակը տանելի կլինի, եթե դրանում ցուցադրվող պատմությունը լավ լինի: Գրեք լավ սցենար, որը հիացնում է մարդկանց, որպեսզի նրանք հասկանան ձեր անիմացիայի թերությունները:
Քայլ 3. Սովորեք դեմքի արտահայտություններ:
Շարժապատկերումը շատ լավ կլինի, եթե հանդիսատեսը զգա կերպարների ցուցադրած հույզերը: Դա հեշտությամբ կարող է տեղի ունենալ, եթե ձեր կերպարը դարձնի այնպիսի դեմք, որը փոխանցում է հենց ձեր ուզած հույզերը և ոչ միայն ցույց է տալիս հարթ, ստատիկ դեմք: Բաղվեք դեմքի արտահայտություններ նկարելով: Բացի այդ, դուք նույնպես պետք է կենտրոնանաք շարժման վրա, երբ ինչ -որ մեկի զգացմունքները փոխվում են:
Քայլ 4. Սովորեք դդումի և ձգման մեթոդը:
Նույնիսկ հիմնական անիմացիաներն ավելի հետաքրքիր տեսք տալն է դինամիկ և իրական տեսք տալը: Սա կարող է իրականացվել մի գործընթացի միջոցով, որը կոչվում է squash and stretch: Այս գործընթացն այն է, երբ ստեղծում ես շարժման չափազանցված պատկեր, որը ստիպում է հանդիսատեսին այն դիտել որպես իրական բան: Օրինակ, երբ կենդանացնում եք բարձրացող կամ վայրէջք կատարող գնդակը, ավելի հետաքրքիր կլիներ, եթե գնդակը պատկերեիք որպես հատակին հարթեցված, այլ ոչ թե կպչելով դրա կլոր ձևին: Սա թույլ կտա հանդիսատեսին իսկապես զգալ գնդակի կատարած շարժումը:
Քայլ 5. Սովորեք գույների տեսություն:
Գույնի տեսությունը այն գաղափարն է, թե որ գույներն են լավ տեսք ունենում այլ գույների հետ զուգակցված, և թե ինչպես գույները կարող են օգտագործվել պատմություններ կամ զգացմունքներ փոխանցելու համար: Գույնի տեսությունը հասկանալը էական նշանակություն ունի ձեր անիմացիաները պրոֆեսիոնալ և գրավիչ տեսք ունենալու համար: Եթե ցանկանում եք լուրջ վերաբերվել անիմացիային, ապա պետք է հասկանաք գոնե գունային տեսության հիմունքները:
Քայլ 6. Սովորեք կազմը:
Կոմպոզիցիան դաս է, որը վերաբերում է, թե ինչպես պետք է պատկերը նկարել կտավի կամ էկրանի վրա, որպեսզի այն լավ տեսք ունենա և դիտողի ուշադրությունը հրավիրի մի կարևոր կետի: Կոմպոզիցիան նույնպես շատ կարևոր է, որպեսզի հանդիսատեսը հասկանա ձեր անիմացիայի բովանդակությունը: Իմացեք կազմի տեսության հիմունքները:
Քայլ 7. Սովորեք հեռանկարային և 3D ձևեր:
Երբ տեսնում եք գնդակը, չեք կարող տեսնել այն և նկարել այն որպես շրջան: Թեև 2D և 3D անիմացիաները տեխնիկապես հարթ են (մարդու աչքը չի կարող տեսնել խորությունը, եթե անիմացիան իսկապես 3D չէ և չի օգտագործում լրացուցիչ գործիքներ), մեր ուղեղին իսկապես դուր կգա պատկերը, եթե այն ունի խորության իրական մակարդակ: Այլ կերպ ասած, եթե ցանկանում եք, որ ձեր անիմացիան լավ տեսք ունենա, ապա պետք է լավ խորություն հաղորդեք ձեր նկարած օբյեկտներին:
Քայլ 8. Ուսումնասիրեք անատոմիա:
Մուլտֆիլմերը, անշուշտ, ցույց են տալիս, թե ինչպես են մարդիկ և առարկաները պատկերված այլ կերպ, քան իրական աշխարհը: Սովորական կանայք չեն կարող ունենալ հոդեր, ինչպես essեսիկա Ռաբիթը: Բայց հասկանալ, թե ինչպես է աշխատում և շարժվում մարդու մարմինը, կարող է ձեր անիմացիան ավելի լավը դարձնել և ավելի բնական տեսք ունենալ: Անատոմիա ուսումնասիրելը նաև մարդուն դարձնում է ավելի հմուտ նկարչության մեջ:
Քայլ 9. Վերցրեք դասընթացը:
Ի վերջո, մի մոռացեք, որ անիմացիայի մասին ավելին կարող եք իմանալ ՝ սովորելով փորձագետից: Կան դասընթացներ, որոնք կարող եք անցնել, կամ գուցե կարող եք խնդրել անիմացիայի փորձագետ ընկերոջը ձեզ սովորեցնել: Կարող եք նաև առցանց սովորել անվճար կամ շատ ավելի ցածր գնով, քան դասընթացներ վերցնելը: Եթե ձեզ դուր է գալիս անիմացիան, ուրեմն պետք է լրջորեն զբաղվեք դրանով և պատրաստ լինեք դրա համար ժամանակ և միջոցներ տրամադրել:
Խորհուրդներ
- Լրջորեն վերաբերվեք պրակտիկային: Շարժապատկերումը հմտություն չէ, որին կարելի է տիրապետել մեկ գիշերվա ընթացքում կամ գիրք կարդալիս: Դուք պետք է ձեր ժամանակը տրամադրեք լավ կենդանացնելու սովորելուն:
- Եթե որոշեք համակարգչով կենդանացնել, ապա օգտագործեք ֆլեշ կամ ֆոտոշոփ:
