Թատերական ներկայացումներում պրոդյուսերի դերը տարբեր է, բայց ոչ պակաս կարևոր, քան ռեժիսորը: Պրոդյուսերը պատասխանատու է թատերական արտադրության համար ֆինանսական, կառավարչական և նյութատեխնիկական պարտավորությունների համար: Պրոդյուսերները կարող են նաև առաջարկություններ ներկայացնել շոուի ստեղծագործական մասի վերաբերյալ: Տե՛ս ստորև բերված Քայլ 1 -ը ՝ սովորելու համար, թե ինչպես ստեղծել ձեր սեփական թատերական ներկայացումը:
Քայլ
2 -րդ մաս 1. Պլանավորում և կազմակերպում
Քայլ 1. Գտեք սցենար:
Դուք ՝ որպես պրոդյուսեր, առաջինն եք սկսել թատերական ներկայացում պատրաստելու գործընթացը: Նախքան որևէ այլ բան սկսելը, դուք (և/կամ ձեր անձնակազմը) պետք է որոշեք «ինչ թատերական ներկայացում պատրաստել»: Դուք կարող եք ստեղծել թատրոնի դասականներ, ինչպիսիք են Les Miserables, Death of a Salesman, Ms. Սայգոն, կամ չամիչ արևի տակ. Նման հայտնի թատերական ներկայացումները հաճախ բեմադրվում են իրենց առաջին տեսքից տասնամյակներ շարունակ: Այնուամենայնիվ, դուք կարող եք որոշել նաև նոր թատերական ներկայացում ցուցադրել: Այս դեպքում դուք պետք է ապահովեք տաղանդավոր գրողների որակյալ սցենարներ, որոնք կարելի է գտնել տարբեր վայրերում, ներառյալ քոլեջներում, թատերական ընկերություններում կամ գործակալության կամ հրատարակչի միջոցով:
Հիշեք, որ թատերական ներկայացումները մտավոր սեփականություն են: Հետևաբար, շոուն մեզանից պահանջում է վճարել հոնորար: Օգտագործեք այն: Համոզվեք, որ կապվեք դրամատուրգի, նրա գործակալի կամ շոուի իրավունքների սեփականատիրոջ հետ, որ ընտրված սցենարը հանրային սեփականություն չէ:
Քայլ 2. Գտեք ռեժիսոր:
Ռեժիսորը շոուի «շեֆն» է ստեղծագործական որոշումների առումով: Նա ղեկավարում է խաղացողներին մարզումների ժամանակ և վերջին խոսքն ունի գեղագիտական որոշումների վերաբերյալ, ինչպիսիք են սարքավորումները և զգեստների ձևավորումը: Ռեժիսորը նաև այն մարդն է, ով դերասանի կատարումից առավելագույն գնահատական (կամ ծաղրանք) է ստանում: Պրոդյուսերը պատասխանատու է շոուի համար համապատասխան ռեժիսոր գտնելու համար. Ռեժիսորը կարող է ընտրվել ընկեր, գործընկեր կամ տաղանդավոր նորեկ: Այնուամենայնիվ, տեղյակ եղեք, որ տնօրենները կարող են մերժել ավելի բարձր վարձատրության ուղղորդելու կամ բանակցելու հրավերը: Որպես պրոդյուսեր ՝ դուք պատասխանատու եք փոխարինող տնօրեններ գտնելու և (կամ) ըստ անհրաժեշտության մասնակցելու որոշակի բանակցությունների:
Որոշ պրոդյուսերներ ունեն ռեժիսորի նույն դերը: Սա կարող է ստիպել բեռը, որը պետք է կրել, շատ մեծանա: Հետևաբար, զգույշ եղեք բազմաթիվ դերեր ունենալու հարցում, եթե արդեն մեծ փորձ չունեք:
Քայլ 3. Ստացեք երաշխավորված ֆինանսավորում:
Պրոդյուսերի ամենակարևոր գործառույթներից մեկը շոուի ֆինանսավորումն է: Եթե դուք ունեք բավարար միջոցներ շոուն ֆինանսավորելու համար, կարող եք հանդես գալ որպես հիմնադրամի միակ հովանավոր: Այնուամենայնիվ, շատ շոուներ ֆինանսավորվում են ներդրողների խմբերի կողմից ՝ մի խումբ հարուստների, ովքեր հույս ունեն շահույթ ստանալ շոուներից: Որպես պրոդյուսեր, ձեր պարտականությունն է «համոզել» ներդրողներին, լինեն նրանք անձնական ընկերներ, թե հարուստ անծանոթներ, աջակցել շոուի ֆինանսավորմանը:
Դուք «նաև» պատասխանատու եք ներդրողներին գոհ և շոուից տեղեկացված պահելու, նրանց տեղեկացնելու ցանկացած փոփոխության, վաճառքի նոր կանխատեսումների և այլն:
Քայլ 4. Գտեք ցուցադրման վայրը:
Տեղ է անհրաժեշտ փորձերի, ինչպես նաև բեմադրության համար: Որպես պրոդյուսեր ՝ ձեր պարտականությունն է որոշել շոուի արտադրության վայրը: Վայրը պետք է կարողանա տեղավորել շոուի պատրաստման տեխնիկական ասպեկտները (բեմի չափի, լուսավորության, ձայնային համակարգի և այլնի առումով) և պետք է լինի բավականաչափ մեծ, որպեսզի տեղավորի հանդիսատեսի չափը: Որոշ այլ ասպեկտներ, որոնք դուք պետք է հաշվի առնեք, հետևյալն են.
- Տարբեր վայրերի օգտագործման վճարներն ունեն տոմսերի վաճառքից շահույթի բաշխման կանոններ և այլն:
- Տեղանքը տրամադրու՞մ է սենյակի առջևի անձնակազմին (տոմսերի ստուգիչ և այլն), թե ոչ
- Տեղը ապահովագրո՞ւմ է, թե՞ ոչ
- Վայրի գեղագիտական և ակուստիկ որակը
- Վայրի պատմություն
Քայլ 5. Պլանավորեք լսումներ:
Յուրաքանչյուր շոու կարիք ունի կատարողի, նույնիսկ մեկ կատարողի համար: Եթե ունեք լավ ցանց, կարող եք օգտագործել որոշ կատարողների ծառայություններ `ձեր շոուն պատրաստելու համար: Այս դեպքում կարող եք ուղղակիորեն կապվել նրանց հետ `շոուին մասնակցություն առաջարկելու համար: Եթե ոչ, ապա պետք է լսումներ նշանակեք: Համոզվեք, որ խթանեք լսումը, որպեսզի տաղանդավոր կատարողները իմանան, թե որտեղ և երբ պետք է լսում են շոուի համար:
Լսումների խթանումը կենտրոնացրեք այն վայրերում, որտեղ սովորաբար գտնվում են կատարողները, ինչպիսիք են թատերական ընկերությունները, արվեստի դպրոցները և այլն: Ինչպես նաև այս խաղացողների հետ հաճախակի շփվող խմբեր, ինչպիսիք են տաղանդների գործակալությունները:
Քայլ 6. supportորակոչեք օժանդակ անձնակազմ:
Դերասանները շոուի միակ խաղացող տարրը չեն: Կատարողները, լուսավորման և ձայնի տեխնիկները, նորաձևության դիզայներները, բալետմայստերները և այլն, համագործակցում են շոուն հաջողության հասնելու համար: Որպես արտադրող, դուք պետք է կառավարեք օժանդակ անձնակազմի հավաքագրումը, չնայած կարիք չկա նրանց ղեկավարել իրենց ամենօրյա պարտականություններում, քանի որ այս խնդիրը սովորաբար հանձնարարվում է մի քանի մենեջերների:
Նկատի ունեցեք, որ որոշ վայրեր ապահովում են սենյակի առջևի անձնակազմը, իսկ ոմանք `ոչ: Եթե ոչ, ապա ձեզ հարկավոր կլինի հավաքագրել այդ անձնակազմի որոշ անդամների:
Քայլ 7. Ընտրեք խաղացողներին:
Սովորաբար, ռեժիսորը վերջին խոսքն է ասում դերասանների ընտրության վերաբերյալ, քանի որ նա է, ով անմիջականորեն կաշխատի դերասանական կազմի հետ `շոուի ստեղծման համար: Այնուամենայնիվ, դուք դեռ կարող եք մուտքագրել խաղացողի ընտրության գործընթացը: Սա կախված կլինի ռեժիսորի հետ ձեր հարաբերություններից և հատկապես, եթե դուք թատերական արտադրության ստեղծագործական փորձի փորձ ունեք:
2 -րդ մաս 2 -ից. Երկրորդ մաս. Բեմում ներկայացում դնելը
Քայլ 1. Սահմանեք մարզումների ժամանակացույց:
Թատերական ներկայացումները պահանջում են ինտենսիվ նախապատրաստում և պրակտիկա `հանդիսատեսի առջև ներկայացում պատրաստ լինելու պատրաստ լինելու համար: Համագործակցեք ռեժիսորի հետ `ստեղծելով խիստ, բայց ողջամիտ ժամանակացույց: Ինտենսիվության առումով վարժությունը պետք է ավելի հաճախ կատարվի, քանի որ մոտենում է կատարման ժամանակը: Ուշադրություն դարձրեք ձեր ընտրած վայրում պրակտիկայի անցկացման վայրերի և ներկայացումների այլ ժամանակացույցերի արժեքին և մատչելիությանը: Խորհուրդ է տրվում, որ յուրաքանչյուր թերթիկի համար պլանավորեք առնվազն մեկ ժամ պրակտիկա:
Համոզվեք, որ ժամանակ հատկացրեք յուրաքանչյուր տեխնիկական պրակտիկայի և մեկ անգամ ՝ հագնվելու փորձերի համար: Տեխնիկական փորձը կարող է դերասանին, ռեժիսորին և անձնակազմին հնարավորություն տալ շոու կազմակերպել `օգտագործելով շոուի տեխնիկական կողմերը` լուսավորություն, ձայնային ազդանշաններ, զգեստներ և հատուկ էֆեկտներ: Հագուստի փորձերը բեմադրում են ներկայացումներ «կարծես հանդիսատես է դիտում» ՝ առանց դադարների կամ դադարեցումների: Եթե խաղացողը մոռանում է երկխոսությունը, շոուն պետք է շարունակվի բուն շոուի պես:
Քայլ 2. Ապահովեք ապահովագրական ծածկույթը:
Ներկայացման որոշ վայրեր ապահովելու են թատերական ներկայացումների ապահովագրություն, ոմանք `ոչ: Եթե կատարողի կամ հանդիսատեսի անդամը վիրավորվում է ներկայացման ընթացքում, ապահովագրական ծածկույթը ծածկում է ծախսերը ՝ պաշտպանելով ձեզ և ձեր վայրի պահպանման ծախսերից: Հետևաբար, ապահովագրական ծածկույթը իմաստուն գաղափար է բազմաթիվ թատերական ներկայացումների համար, «հատկապես» ներկայացումների համար, որոնք ներառում են բարձր թռիչքներով ակրոբատիկա, պիրոտեխնիկա և այլն:
Քայլ 3. Պատրաստեք կամ գնեք բեմական սարքավորումներ, տարազներ և այլ սարքավորումներ:
Շատ ժամանակ ծախսեց ՝ ստեղծելով հանդերձանք և զգեստներ, որոնք հատուկ նախագծված էին շոուի համար: Բարդ սարքավորումների արտադրությունը պետք է սկսվեր նախքան խաղացողների մարզումները սկսելը: Որպես պրոդյուսեր, դուք պետք է հավաքագրեք, համակարգեք և պատվիրակեք դիզայներներին և տեխնիկներին `թատերական ներկայացում ստեղծելու համար:
Եթե դուք սահմանափակ միջոցներ ունեք թատերական արտադրության համար, ապա ձեզ հարկավոր չէ ամեն ֆիզիկական կողմը դարձնել անհրաժեշտ: Հագուստը կրելու համար կարող եք օգտագործել հին հագուստները: Դուք կարող եք խնդրել ձեր տարածքում գտնվող կամավորներին տրամադրել անհրաժեշտ սարքավորումներ: Թատրոնը կարող է հիանալի առիթ լինել համայնքը միասին զվարճացնելու համար:
Քայլ 4. Ստեղծեք ցուցադրությունների ժամանակացույց:
Սովորաբար թատերական ներկայացումները միայն մեկ անգամ չեն բեմադրվում: Խոշոր թատերական ներկայացումները կարող են բեմադրվել շաբաթական մի քանի օր ՝ ամիսների ընթացքում: Նույնիսկ ավելի փոքր թատերական ներկայացումները սովորաբար ունենում են մի քանի ներկայացումներից բաղկացած ներկայացումների «գործարք»: Որպես պրոդյուսեր, դուք պետք է որոշեք շոուների ժամանակացույցը `ըստ արձակուրդների ժամանակացույցերի, ձեր անձնակազմի հաստատման և շուկայավարման, ինչպիսիք են սեզոնային թատրոն այցելությունները և այլն:
Փորձեք շոուն շարունակել այնքան ժամանակ, քանի դեռ կարծում եք, որ կարող եք բավականաչափ տոմսեր վաճառել եկամուտ ստանալու համար, եթե շոուն հաջողված է, կարող եք լրացուցիչ շոու կազմակերպել:
Քայլ 5. Խթանել շոուն:
Խթանումը պրոդյուսերի ամենակարևոր և նույնիսկ ամենակարևոր պարտականություններից է `ձեր վայրը լսարանով լցնելու համար: Դուք պետք է անեք տարբեր եղանակներ նույնիսկ սահմանափակ միջոցներով: Դուք կարող եք ձեր շոուն խթանել ՝ վարձույթ տալով գովազդներ ռադիոյով, հեռուստատեսությամբ կամ տեղեկատախտակներով կամ թռուցիկներ բաժանելով ձեր շրջանի համալսարաններում: Գումարի չափը, որը պետք է ծախսվի խթանման վրա, կախված է նրանից, թե որքանով է «մեծ» խթանման ջանքերը:
Ոչ բոլոր գովազդային տարբերակները գումար են պահանջում: Եթե կարողանաք տեղական հեռուստաալիքին կամ թերթին համոզել ձեր հաղորդումը գովազդելու համար, ապա անվճար հրատարակություն կստանաք: Բացի այդ, ինտերնետային ցանցն առաջարկում է տարբեր տեսակի անվճար առաջխաղացումներ, ինչպիսիք են սոցիալական մեդիայի էջերը և էլ
Քայլ 6. Հետևեք շոուի ընթացքին:
Ձեր պատասխանատվությունը չի ավարտվում շոուի ընթացքում: Թեև այլևս պատրաստություն և պլանավորում չկա, դուք դեռ պատասխանատու եք շոուն պատրաստելու յուրաքանչյուր ասպեկտի համար: Պատրաստ եղեք ծագած խնդիրների լուծմանը: Դուք պետք է ժամանակ հատկացնեք վնասված սարքավորումները վերանորոգելու կամ փոխարինելու, ժամանակացույցի կոնֆլիկտները վերակազմավորելու միջոցով ՝ ժամանակացույցի վերակազմավորման միջոցով և այլն: Ձեր ուզածն այն է, որ շոուն ընթանա սահուն, առանց որևէ խնդիրների, և առաջին խաղից հետո ձեզ չթողնի աշխատանքից դուրս:
Ինչպես բացատրվեց վերևում, այն, ինչ ձեզ հարկավոր է անել, տեղեկատվության տրամադրումն է շոուի կարգավիճակի վերաբերյալ, հատկապես ֆինանսական առումով: Ներդրողները կարող են ցանկանալ, որ դուք ներկայացնեք ֆինանսական հաշվետվություններ: Դա կարող է լինել սթրեսային փորձ, երբ շոուն շահույթ չի ստանում:
Քայլ 7. Վճարեք աշխատակիցներին և ներդրողներին:
Երբ ձեր շոուն սկսեց շահել տոմսերի վաճառքից, դուք պետք է սկսեք հետ վճարել ներդրողներին վաստակած գումարի տոկոսով: Showուցադրման վայրերը նույնպես հաճախ պահանջում են ձեզ որոշակի եկամուտ ապահովել տոմսերի վաճառքից. Որպես արտադրող, դուք պետք է կառավարեք վաստակած գումարի բաշխումը այնպես, որ այն լինի ճիշտ նպատակային: Անկախ նրանից, թե շոուն եկամտաբեր է, թե ոչ, դուք պետք է համոզվեք, որ նույնիսկ աշխատասեր դերասանական կազմն ու անձնակազմը, ինչպես և խոստացել են, վարձատրվում են:
