Ի՞նչ ընդհանրություններ ունեն Օսկարի մրցանակակիր ռեժիսորներ Քվենտին Տարանտինոն, Քրիստոֆեր Նոլանը և Ալֆրեդ Հիչքոքը: Նրանք բոլորը կինոդպրոցում չեն սովորել: Այնուամենայնիվ, նրանք հետապնդում են ֆիլմեր դիտելու իրենց հաճույքը և սովորում են ֆիլմեր նկարահանել ՝ փորձելով դա անել: Եթե դուք նույնպես ցանկանում եք դա անել և սկսել ֆիլմեր նկարահանել, ապա դժվար կլինի իմանալ, թե որտեղից սկսել: Դիմահարդար? CGI? Իսկ ինչպե՞ս կարող եք մեքենայի հետապնդման տեսարան ստեղծել: Կարդացեք ստորև բերված հոդվածը ՝ հիմնական սկզբունքների հետ սկսելու և ձեր առաջին ֆիլմը նկարելու խորհուրդների համար:
Քայլ
Մեթոդ 1 5 -ից. Հիմնական սարքավորումների ձեռքբերում
Քայլ 1. Գնեք տեսախցիկ:
Շատ անկախ կինոգործիչներ օգտագործում են էժան տեսախցիկներ `պրոֆեսիոնալ տեսք ունեցող ֆիլմեր ստեղծելու համար: Հաճախ կադրերի «տնական» ասպեկտն անմիջականորեն կապված է պատմության հետ ՝ դրանով իսկ միավորելով դրա ձևն ու բովանդակությունը: Ընտրեք, թե ինչ տեսախցիկ է ձեզ անհրաժեշտ և ինչ տեսախցիկ կարող եք գնել: Տեսախցիկի գները կարող են տարբեր լինել ՝ մի քանի միլիոն ռուփիայից մինչև միլիարդներ: Եթե արդեն ունեք համեմատաբար էժան տեսախցիկ, մտածեք այնպիսի պատմություն ստեղծելու մասին, որը կհամապատասխանի «տնական» ոճին:
- 1 - 3 միլիոն ռուփի սահմաններում կարող եք գնել տարբեր առևտրային տեսաձայնագրիչներ: JVC- ի, Canon- ի և Panasonic- ի նման ընկերություններն ունեն համեմատաբար էժան տեսախցիկներ, որոնք շարժական են, արդյունավետ և ստեղծում հիանալի պատկերներ: «The Blair Witch Project» - ը ձայնագրվել է RCA տեսախցիկի միջոցով, որը գնվել է Circuit City- ում ՝ շատ էժան գնով:
- 5-9 միլիոն ռուփիի սահմաններում կարող եք ձեռք բերել բավականին լավ Panasonic և Sony տեսախցիկներ, ինչպիսիք են «Բաց ջուր» ֆիլմը նկարահանելու համար և տարբեր վավերագրական ֆիլմեր: Եթե դուք լուրջ եք զբաղվում ֆիլմեր նկարահանելու և մեկից ավելի ֆիլմեր նկարահանելու հարցում, մտածեք ներդրումներ կատարելու բավականին լավ տեսախցիկում:
Քայլ 2. Որոշեք, թե ինչպես եք խմբագրելու ձեր ֆիլմը:
Եթե դուք չեք որոշում խմբագրել այն անմիջապես տեսախցիկով, ինչը պահանջում է ձեզ բոլոր տեսարանները պատշաճ կարգով ձայնագրել և միայն կատարյալ կադր նկարահանել, ձեզ հարկավոր կլինի ձեր կադրերը ներմուծել համակարգիչ: Mac- ները գալիս են iMovie- ով, իսկ համակարգիչները `Windows Movie Maker- ով, ֆիլմերի խմբագրման հիմնական ծրագրակազմով, որը կարող եք օգտագործել կադրերը խմբագրելու, ձայնը կարգավորելու և նույնիսկ կրեդիտներ ավելացնելու համար:
Դուք կարող եք օգտագործել ֆիլմերի խմբագրման ծրագրակազմ ավելի բարդ և պրոֆեսիոնալ խմբագրումների համար, ինչպիսիք են Video Edit Magic- ը կամ Avid FreeDV- ն:
Քայլ 3. Գտեք ֆիլմը վերցնելու տեղ:
Ձեր հանրակացարանի միջոցով տիեզերքում պատմության մասին ֆիլմ նկարելը կարող է շատ դժվար լինել, և թանկարժեք ֆիլմ նկարահանելը թմրավաճառի մասին `օգտագործելով առևտրի կենտրոնը որպես վայր: Նայեք այն վայրերին, որոնք կարող եք օգտագործել և մտածեք, թե ինչ պատմություններ կարող են զարգանալ այդ վայրերում: «Գործավարներ» ֆիլմը պատմում է այն մարդկանց մասին, ովքեր աշխատում են սուպերմարկետում: Առանց հարմարության խանութի մուտքի, գործընթացը շատ դժվար կլիներ:
Գրասենյակները և ռեստորանները հաճախ չեն ցանկանում իրենց ունեցվածքը տրամադրել սիրող կինոգործիչներին նկարահանումների համար, բայց դուք միշտ կարող եք դրանք հարցնել: Հաճախ մարդկանց կհետաքրքրի, եթե նրանք ներառվեն ֆիլմի ստեղծման մեջ:
Քայլ 4. Մարդիկ, ովքեր ցանկանում են օգնել:
Քիչ բացառություններով, կինոարտադրությունը ներառում է մարդկանց մի մեծ խմբի համատեղ աշխատանք ՝ ընդհանուր նպատակին հասնելու համար. Հիանալի տեսողական պատմություն, որն արժե դիտել: Ձեզ անհրաժեշտ են մարդիկ, ովքեր գործելու են, և մարդիկ, ովքեր կօգնեն կրակել: Լսեք ձեր ընկերներին անհրաժեշտ դերերի համար կամ գովազդ տեղադրեք Facebook- ում կամ Craigslist- ում, որպեսզի մարդիկ ուշադրություն դարձնեն ձեր նախագծին: Եթե պլանավորում եք որևէ մեկին չվճարել, դա նախապես հստակեցրեք:
Եթե դուք ապրում եք մեծ համալսարան ունեցող քաղաքում, հաշվի առեք թռուցիկներ փակցնել դրամատիկական դահլիճներում `տեսնելու, թե արդյոք տեղի նկարիչներին հետաքրքրում է: Ձեզ կարող է զարմացնել նման նախագծում ընդգրկվելու նրանց հետաքրքրությունը:
Մեթոդ 2 5 -ից. Ֆիլմեր գրել
Քայլ 1. Պատկերացրեք տեսողական պատմություն:
Քանի որ ֆիլմերի մեծամասնությունը հիմնականում տեսողական պատմություններ են, առաջին քայլը պետք է մտածել այն գաղափարի մասին, որը ցանկանում եք վերածել ֆիլմի: Մտածեք այն բաների մասին, որոնք դուք պետք է տեսնեք, նախքան դրանց հավատալը: Պետք չէ մտածել յուրաքանչյուր մանրուքի մասին, բայց պետք է ունենալ հիմնական նախադրյալ:
- Մտածեք այն ֆիլմերի մասին, որոնք հաճույքով եք դիտում, կամ այն գրքերի, որոնք հաճույքով եք կարդում, և մտածեք, թե ինչն է դրանք այդքան հետաքրքիր դարձնում: Արդյո՞ք դա կերպարներ են, գործողություն, վիզուալ կամ թեմատիկա: Ամեն դեպքում, միշտ հիշեք այդ տարրերը ձեր ֆիլմը պլանավորելիս:
- Գրեք այն հատկությունների, վայրերի և դերասանների ցուցակը, որոնք արդեն առկա են ձեր մերձակայքում, այնուհետև նկարահանեք ֆիլմ ՝ հիմնվելով այս ցուցակի վրա: Ձեզ հետ միշտ տետր ունեցեք, որպեսզի գրի առնեք ցանկացած գաղափար, որը կարող է առաջանալ: Կարդացեք նորությունները թերթում: Ստացեք հիմնական գաղափարը և զարգացրեք այդ հիմնական գաղափարը: Նեղացրեք սյուժեն գրելիս հիմնական գաղափարը:
Քայլ 2. Մշակեք ձեր գաղափարը պատմության մեջ:
Ձեր գաղափարներից պատմություններ ստեղծելու հիմքը բնավորության կերտումն է: Ո՞վ է լինելու գլխավոր հերոսը: Ի՞նչ է ուզում գլխավոր հերոսը: Ի՞նչը խանգարեց նրան ստանալ: Ինչպե՞ս կփոխվի գլխավոր հերոսը: Եթե կարողանաք պատասխանել այս բոլոր հարցերին, ապա հեքիաթասացության ձեր ճանապարհին եք:
- Ենթադրվում է, որ ամբողջ պատմությունը երկու հիմնական նախադրյալ ունի. Անծանոթը գալիս է և փոխում է իր սովորությունը, կամ հերոսը գնում է ճանապարհորդության:
- Համոզվեք, որ ձեր պատմությունը ունի սկիզբ, որտեղ ներկայացվում են ձեր սցենարն ու կերպարները, միջինը, որտեղ հակամարտությունը ձևավորվում է, և փակումը, որտեղ հակամարտությունը հաջողությամբ լուծվում է:
Քայլ 3. Գրեք սցենար:
Սցենարը պատմվածքի յուրաքանչյուր պահը բաժանում է իր նկարահանվող տեսարանի: Թեև գայթակղիչ կլինի անմիջապես ցատկել ձեր գլխում հայտնված յուրաքանչյուր տեսարանի վրա, բայց ամենալավն այն է, որ ամեն ինչ նախապես պլանավորեք և մտածեք ձեր կինոնկարների տեսարանով:
- Սցենարը պարունակում է երկխոսություն ՝ յուրաքանչյուր կերպարի համար, ինչպես նաև ֆիզիկական ուղղություն, ցուցադրություն և տեսախցիկի շարժում: Յուրաքանչյուր տեսարան պետք է սկսվի ձեր տեսարանի հակիրճ նկարագրությամբ, օրինակ `ներքին կամ տեսարանի ժամանակը:
- Մտածեք տեսարաններ ստեղծելու մասին, որոնք ավելի էժան են: Քեզ համար, հավանաբար, շատ ավելի լավ է կտրել մեքենայի հետապնդման 30 րոպեանոց տեսարանը և ուղիղ գնալ այն ամենին, ինչ տեղի ունեցավ հետո: Միգուցե ձեր գլխավոր հերոսը պառկած է մահճակալի վրա, վիրակապված և մտածում ՝ «Ի՞նչ է պատահել»:
Քայլ 4. Տեղադրեք ձեր ֆիլմը պատմվածքի տախտակին:
Storyboard- ը այն ֆիլմի կատակերգական տարբերակն է, որը դուք պատրաստվում եք նկարել, բայց առանց երկխոսության: Դա կարելի է անել մեծ մասշտաբով ՝ պատկերելով միայն հիմնական տեսարանները կամ անցումները, կամ, եթե ունեք շատ տեսողական պատմություն, դա կարելի է անել նաև միկրո մասշտաբով ՝ պլանավորելով կադրի յուրաքանչյուր անկյուն:
Այս գործընթացը թույլ կտա լիամետրաժ ֆիլմերին ավելի հեղուկ զգալ և կօգնի կանխատեսել դժվարին ֆիլմերի տեսարաններ: Դուք կարող եք փորձել լուսանկարել առանց այս գործընթացի, բայց սցենարը ոչ միայն կօգնի ձեզ պատկերացնել ձեր ֆիլմը, այլև կօգնի բացատրել ձեր տեսակետները անձնակազմի մնացած անդամներին:
Մեթոդ 3 5 -ից. Մտածեք տեսողական
Քայլ 1. Մշակեք գեղագիտություն ձեր ֆիլմի համար:
Քանի որ ֆիլմերը տեսողական աշխատանքներ են, լավ գաղափար է որոշ ժամանակ հատկացնել ՝ մտածելու ֆիլմի «տեսքի և զգացմունքի» մասին: Որպես օրինակ դիտեք երկու ֆիլմ. Matrix, միաֆազ, դեղին-կանաչ գույնով ամբողջ ֆիլմում, որը բարձրացնում է «թվայնացնող» տրամադրությունը, և A Scanner Darkly by Richard Linklater, որն օգտագործում է ռոտոսկոպի տեխնիկան և ունի յուրահատուկ և հիշվող մուլտֆիլմի զգացում: Ահա այլ ոլորտներ, որոնք արժե հաշվի առնել:
Քայլ 2. անկանու՞մ եք, որ ձեր ֆիլմը լինի հարթ և մասնագիտորեն մոնտաժված, կամ լինի այն, որ այն նկարված լինի ձեռքով:
Այն ամենը, ինչ կարող ես անել: Օրինակ, հաշվի առեք Լարս ֆոն Թրիերի «Մելանխոլիա» ֆիլմը: բացման տեսարանը նկարահանվում է տեսախցիկի միջոցով շատ մեծ արագությամբ, ինչը տալիս է դանդաղ շարժման սահուն արդյունքներ: Ֆիլմի մնացած մասը նկարահանվում է ձեռքի տեսախցիկի միջոցով, ինչը ստեղծում է բուռն հուզական և հոգևոր բախումների մթնոլորտ ամբողջ ֆիլմի ընթացքում:
Քայլ 3. Կոստյումների և հավաքածուների ձևավորում:
Ինչպե՞ս կցանկանայիք, որ ձեր ֆիլմը տեսք ունենար: Կկարողանա՞ք նկարահանել իրական աշխարհի վայրերում, թե՞ պետք է ստեղծել հավաքածու: 60-70 -ականների հիանալի ֆիլմերն օգտագործում էին լայն բաց տարածքների և ստուդիայի պարամետրերի համադրություն: The Shining- ի տեսարանը նկարահանվել է Օրեգոնում գտնվող լեռնադահուկային տան վրա: Դոգվիլը գնդակահարվեց սովորական բեմում, որոշ գույքեր ցուցադրվեցին որպես շենքեր:
Ֆիլմերը մեծապես հենվում են զգեստների վրա ՝ հանդիսատեսին բացատրելու համար կերպարի հիմնական հատկությունները: Պարզապես մտածեք «Սևազգեստ տղամարդիկ» ֆիլմերի մասին:
Քայլ 4. Մտածեք լուսավորության օգտագործման մասին:
Որոշ ֆիլմեր օգտագործում են փափուկ, գրեթե թափանցիկ լուսավորություն, ինչը դերասանների և տեսարանների տեսքը դարձնում է շատ ավելի հետաքրքիր և ամբողջ ֆիլմը դարձնում է ավելի երազային: մյուսները կիրառում են լուսավորության ոճեր, որոնք ավելի մոտ են իրականությանը, և ոմանք իսկապես փորձում են անցնել սահմանները ՝ օգտագործելով շատ բարձր լուսավորություն: Դիտեք Կիրա Նայթլիի «Դոմինո» ֆիլմը:
Քայլ 5. Հագցրեք հավաքածուն կամ որոնեք վայր:
Եթե դուք պատրաստվում եք նկարահանել իրական վայրում, գտեք ձեր ուզած տարածքը և համոզվեք, որ այդ վայրը հասանելի է նկարահանման համար: Եթե դուք աշխատում եք կոմպլեկտներով, սկսեք դրանք կառուցել և «հագցնել» (ավելացնել հատկություններ):
Հնարավորության դեպքում իրական վայրերի օգտագործումը կդյուրացնի գործընթացը: Simpleաշասենյակի լուսանկարներ անելն ավելի պարզ է, քան ճաշասենյակի տեսք ունեցող սենյակ ստեղծելը:
Մեթոդ 4 5 -ից. Անձնակազմի լսում
Քայլ 1. Ընտրեք մեկին, ով կղեկավարի ֆիլմը:
Ռեժիսորը ղեկավարում է ֆիլմի ստեղծագործական ասպեկտները և հանդիսանում է անձնակազմի և դերասանների հիմնական միջնորդը: Եթե սա ձեր ֆիլմն ու պատմվածքի գաղափարն է, և ձեր բյուջեն այդքան էլ մեծ չէ, ապա ռեժիսորը հավանաբար դուք եք: Դուք լսելու եք հիմնական կազմին, վերահսկելու եք ֆիլմարտադրությունը և անհրաժեշտության դեպքում ստեղծագործական ներդրում եք կատարելու:
Քայլ 2. Ընտրեք օպերատոր կամ լուսանկարիչ տնօրեն:
Այս անձը պատասխանատու կլինի ապահովելու համար, որ ֆիլմի լուսավորությունն ու նկարահանումներն իսկապես սահուն ընթանան, ինչպես նաև ռեժիսորի հետ որոշի, թե ինչպես պետք է ձևավորել, լուսավորել և նկարահանել յուրաքանչյուր տեսարանի համար: Նա կղեկավարի լուսավորման և տեսախցիկի անձնակազմը, կամ տեսախցիկը կաշխատի փոքր ֆիլմերի վրա:
Քայլ 3. Ընտրեք մեկին, որը նախագծի հավաքածուն:
Այս անձը պատասխանատու է ապահովելու համար, որ հավաքածուն համապատասխանի ռեժիսորի ստեղծագործական տեսակետին: Նա կարող է նաև լինել գույքի տնօրեն (պատասխանատու այն իրերի համար, որոնք կլրացնեն հավաքածուն):
Կոստյումները, սանրվածքները և դիմահարդարման ձևերը բոլորը կարող են ընկնել մեկ կատեգորիայի փոքր ֆիլմերի արտադրություններում: Խոշոր կինոարտադրության ժամանակ այս անձը կընտրի (կամ նույնիսկ կարի) ֆիլմում օգտագործվող յուրաքանչյուր զգեստ: Ավելի փոքր արտադրություններում այս պաշտոնը սովորաբար զուգորդվում է այլ աշխատատեղերի հետ:
Քայլ 4. Ընտրեք մեկին, որը պետք է պատասխանատու լինի երաժշտության և ձայնի համար:
Ձայնի վերահսկիչը կարող է բաղկացած լինել շատ մարդկանցից կամ ընդամենը մեկ անձից: Անհրաժեշտ է երկխոսությունը գրանցել անմիջապես տեսարանում կամ հետարտադրվել հետագայում `արտադրության գործընթացում: Ձայնային էֆեկտներ, ինչպիսիք են լազերների ձայնը կամ ուղղաթիռների պայթյունի ձայնը, բոլորը պետք է ստեղծվեն. երաժշտությունը պետք է ստեղծվի, ձայնագրվի և խառնվի. և ֆուլեյը (ոտնաձայներ, կաշվի ճռռոց, կոտրված մետաղյա թիթեղներ, դռան հարվածներ) բոլորը պետք է պատրաստվեն: Ձայնը պետք է նաև խառնել, խմբագրել և հարմարեցնել տեսահոլովակին հետարտադրությունում:
Քայլ 5. Լսեք ձեր ֆիլմի դերասանական կազմը:
Ձեր հարևանությամբ ապրող մարդիկ կարող են շահագրգռված լինել, որպեսզի իրենց անունը ստանա ցածր բյուջե ունեցող ֆիլմի էկրաններին: Իհարկե, շատ ձեռնտու է ունենալ ձեր ֆիլմերում խաղալու հայտնի անուններ, բայց սովորելով խաղալ այն դերասանների ուժեղ կողմերը, որոնք կապահովեն ձեզ հիանալի ֆիլմ նկարահանել: Սեթ Ռոգանը հաջողակ և արդյունավետ դերասան է, քանի որ նա չի գործում. Դա հաճախ նրա կերպարն է: Եթե Ձեզ անհրաժեշտ է ոստիկանի կերպար ձեր ֆիլմում, զանգահարեք ոստիկաններից մեկին և հարցրեք, թե արդյոք նա պատրաստ է խաղալ ձեր ֆիլմում: Եթե ձեզ դասախոս է պետք, զանգահարեք ձեր քաղաքի համալսարան:
- Փորձեք ձեր դերասանի հմտությունները: Եթե գիտեք, որ նրանցից մեկը պետք է լաց լինի ինչ -որ տխուր տեսարանի ժամանակ, համոզվեք, որ նա կարող է դա անել, նախքան նրան ստորագրեք ձեր ծրագրի համար:
- Խուսափեք ժամանակացույցի կոնֆլիկտներից: Համոզվեք, որ ձեր դերասանները հասանելի կլինեն նկարահանման հրապարակում, երբ դրանք ձեզ անհրաժեշտ լինեն:
Մեթոդ 5 -ից 5 -ը ՝ Պատկերի նկարում և խմբագրում
Քայլ 1. Հավաքեք և փորձարկեք ձեր սարքավորումները:
Առնվազն, ձեզ հարկավոր կլինի տեսախցիկ: Ձեզ նույնպես կպահանջվի եռոտանի ՝ տեսախցիկը կայուն նկարահանման համար պահելու համար, լուսատուներ և ձայնային սարքավորումներ:
«Փորձնական վայրի» համար նկարներ նկարելը լավ գաղափար է: Տվեք ձեր դերասաններին հնարավորություն պարապելու տեսախցիկի առջև, և տվեք ձեր անձնակազմին համակարգել նրանց աշխատանքը:
Քայլ 2. Planգուշորեն պլանավորեք:
Նշումներ կատարեք, թե որն է լավագույնը տեսարանի համար, որը հետագայում կօգնի ձեզ խմբագրման գործընթացում: Եթե դուք ստիպված եք լինում որոնել մի քանի անհաջող և վատ տևողություններ ամեն անգամ, երբ ցանկանում եք գտնել ձեր ուզած տեսարանը, խմբագրման գործընթացը կարող է ճնշող դառնալ:
Համոզվեք, որ օրվա սկզբում բոլորն ունեն նույն մտքերը յուրաքանչյուր տեսարան նկարահանելու համար: Բոլոր դերասանական կազմին և անձնակազմին միևնույն վայրում և ժամին հավաքելու համար կարող է պահանջվել մեծ ջանքեր, ուստի լավ գաղափար է գործընթացի սկզբում ստեղծել և կիսել ժամանակացույցը:
Քայլ 3. Նկարեք ձեր ֆիլմի համար:
Ձեր կատարած ընտրությունները տարբերություն կդարձնեն «տնական ֆիլմ» կամ պրոֆեսիոնալ տեսք ունեցող ֆիլմի միջև:
Ոմանք ասում են, որ ձեռնարկը վերցնել բազմաթիվ տեսանկյուններից, քանի որ դա, ի վերջո, ավելի հետաքրքիր կդարձնի ՝ խմբագրման ընթացքում ավելի շատ հնարավորություններ տալով: Որպես ընդհանուր կանոն, պրոֆեսիոնալ կինոգործիչները յուրաքանչյուր տեսարան նկարում են յուրաքանչյուր կարևոր տարրի հեռավորության վրա, միջին հեռավորության վրա և մոտիկից:
Քայլ 4. Խմբագրեք ձեր ֆիլմը:
Տեղափոխեք ձեր ձայնագրությունները ձեր համակարգչին, վերբեռնեք ձեր ֆայլերը և գրառումներ կատարեք ՝ նշելով, թե որ պատկերները կարող են օգտագործվել: Այս պատկերների միջոցով կատարեք կոպիտ կտրվածք: Ձեր ֆիլմը խմբագրելու եղանակը մեծապես կազդի ձեր տեսքի և զգացմունքի վրա:
- Արագ, ցնցող կրճատումներ կատարելը կգրավի հեռուստադիտողի ուշադրությունը և կստեղծի մարտաֆիլմի մթնոլորտ, սակայն երկար կտրվածքները կարող են նաև ուժեղ ազդեցություն ունենալ, նույնիսկ եթե սխալ կատարված լինեն, դա կձանձրացնի հանդիսատեսին: Ուշադրություն դարձրեք «Լավ, վատ» և «Տգեղ» ֆիլմերի սկիզբին:
- Կարող եք նաև խմբագրել երաժշտության միջոցով, որը խմբագրման արագ և արդյունավետ միջոց է. Դուք կարող եք երաժշտությունը հարմարեցնել ֆիլմի հանգիստ հատվածին ՝ ընտրելով համապատասխան մթնոլորտ ապահովող երաժշտություն:
- Տարբեր տեսանկյունների միջև խմբագրումը կարող է արագ ցույց տալ մի քանի իրադարձություններ, որոնք կատարվում են նույն տեսարանում: Օգտագործեք պառակտման կամ ածելու գործիքները ձեր խմբագրման համակարգում ՝ բազմաթիվ կադրերից ավելի փոքր հոլովակներ ստեղծելու համար, այնուհետև համատեղեք և համընկեք: Դուք արագորեն կծանոթանաք տեխնիկայի հետ, և թվային ֆիլմերի նկարահանման տեխնիկայով դուք միշտ կարող եք սեղմել «Հետարկել» կոճակը, եթե սխալ եք թույլ տալիս:
Քայլ 5. Համաժամացրեք ձայնային էֆեկտներն ու երաժշտությունը:
Համոզվեք, որ ձեր երաժշտությունը համընկնում է այն ամենի հետ, ինչ տեղի է ունենում ֆիլմում այդ վայրկյանին, և որ ձայնը, որը դուք ձայնագրում եք, բարձր և հստակ է: Կրկին ձայնագրեք յուրաքանչյուր կարևոր հատված:
Հիշեք, որ եթե նախատեսում եք ֆիլմ տարածել ՝ օգտագործելով այլ աղբյուրներից վերցված երաժշտություն, դա կարող է խնդրահարույց լինել, ուստի լավ գաղափար է օգտագործել երաժշտություն, որը հատուկ ստեղծված է ձեր ֆիլմի համար. Բացի այդ, կան շատ որակյալ երաժիշտներ, ովքեր հաճույքով կօգնեն ձեզ:
Քայլ 6. Ստեղծեք ողջույնի և վարկի էկրան:
Ֆիլմի վերջում դուք պետք է նշեք ձեր դերասանական կազմի և անձնակազմի անունները: Կարող եք նաև ներառել «շնորհակալություն» ցուցակը յուրաքանչյուր կազմակերպության համար, որը թույլ է տալիս լուսանկարել նրանց շենքերը: Եվ ամենակարևորը `վարկը պարզ պահեք:
Քայլ 7. Արտահանեք ձեր ֆիլմը DVD- ին:
Պատրաստեք թրեյլեր կամ թիզեր: Եթե ցանկանում եք գովազդել ձեր ֆիլմը առցանց կամ կինոթատրոններում, ընտրեք մի հատված, որը կծառայի որպես գովազդային թրեյլեր: Շատ մի պատմեք սյուժեի մասին, այլ աշխատեք հետաքրքրված պահել հանդիսատեսին:
Վերբեռնեք ձեր ֆիլմերը Vimeo կամ Youtube ՝ մարդկանց դիտելու համար:
Խորհուրդներ
- Ձայնը և լուսավորությունը շատ կարևոր մասն են: Լավ ձայնը (օրինակ ՝ խաղացողների ձայները հստակ խոսում են առանց լուսանկարչի շնչառության կամ փողոցից աղմուկի) կարևոր բաղադրիչ է: Լավ լուսավորությունը ձեր տեսանյութերը/ֆիլմերը դարձնում է ավելի հաճելի: «Էժան լուսավորության» լավ օրինակներն են ՝ վաղ առավոտ կամ վաղ առավոտ, մառախլապատ կամ ամպամած օրեր և ստվերներ (բայց միայն եթե կա ավելի մուգ ֆոն): Սպիտակ պաստառի տախտակը կամ փայլաթիթեղը կարող են օգտագործվել լույսը ստվերած դեմքի վրա արտացոլելու համար: Գիշերը նկարահանելու համար օգտագործեք աշխատանքային լույս:
- Պետք չէ պլանավորել ֆիլմի յուրաքանչյուր մանրուք: Պարզապես սյուժեն և սցենարը իմանալը և մի քանի փոքր հավելումներ ավելացնելը վատ բան չէ: Improv- ը կարող է ձեր ֆիլմն ավելի իրատեսական և թարմ տեսք տալ, եթե ձեր դերասանները դա կարողանան լավ անել:
- Համոզվեք, որ հետևում եք կինոյի այնպիսի հիմնական կանոններին, ինչպիսին է երրորդի կանոնը (պատկերացրեք, որ էկրանը ուղղահայաց բաժանվում է երրորդների և միշտ տեղադրեք կենտրոնական կետը կամ կարևոր կերպարը էկրանի ծայրամասային ձախ երրորդ մասի տարածքում): ֆիլմը դարձնել ավելի հետաքրքիր: Հազվադեպ է կերպարը տեղադրվում մեջտեղում: Այս տեխնիկան ձեր ֆիլմը կդարձնի ավելի պրոֆեսիոնալ:
- Եթե վավերագրական ֆիլմ եք նկարում, հավանաբար շատ ժամանակ չեք ծախսի սցենարների կամ սցենարների վրա: Այնուամենայնիվ, մտածեք մի գաղափար, նպատակ դրեք այս ֆիլմը վերցնելու համար, ինչպիսին է ֆիլմի նպատակը, թիրախային լսարանը և ձեր տրամադրած նոր տեսակետը: Փորձեք հնարավորինս շատ լուսանկարներ անել և ձեր ուժերը կենտրոնացրեք խմբագրման և հետարտադրական այլ գործընթացների վրա (օրինակ ՝ երաժշտություն ավելացնել):
- Դիտեք շատ ֆիլմեր քննադատական աչքով `ոչ թե դերասանը կամ ռեժիսուրան քննադատելու, այլ` ձայնի և լուսավորության մթնոլորտը, ոճը և օգտագործումը հասկանալու համար: Ուշադրություն դարձրեք նաև որոգայթներին. Սկսնակ կինոգործչի համար սա կարող է շատ ուսանելի լինել: Երբ ֆիլմ եք դիտում տանը, փնտրեք այն IMDB- ում: Ներքեւի մասում կա մի բաժին `« Գիտե՞ք »: որը պարունակում է մանրուքներ և թերություններ գրեթե բոլոր ֆիլմերից և հեռուստահաղորդումներից:
- Երբ ավարտեք ձեր ֆիլմը, կիսվեք այն ուրիշների հետ: Եթե դա լուրջ աշխատանք է, տարեք այն կինոփառատոնի, որտեղ գուցե ձեր ֆիլմը գրավի մարդկանց ուշադրությունը: Եթե դա փոքր, պատահական աշխատանք է, վերբեռնեք այն առցանց, որպեսզի մարդիկ տեսնեն անվճար: Երկուսն էլ փառքի ճանապարհներ են, բայց այլ տեսակի:
Գուշացում
- Եթե լուսանկարում եք իրական վայրում, որը ձեզ չի պատկանում, օրինակ ՝ ռեստորանը, նախ թույլտվություն խնդրեք սեփականատիրոջից կամ մենեջերից: Սա կապահովի, որ ամեն ինչ արվի օրինական ՝ համապատասխան ընթացակարգերի համաձայն և նկարահանումների ընթացքում խոչընդոտներից կամ շեղումներից խուսափելու համար: Միշտ գրավոր թույլտվություն խնդրեք ՝ հետագայում խնդիրներից խուսափելու համար:
- Սցենար գրելիս գաղափարներ մի գողացեք: Համոզվեք, որ ամբողջ գաղափարը ձերն է և այն հնարավորինս օրիգինալ դարձրեք: Դուք այնքան բյուջե չունեք, որքան Հոլիվուդը, այնպես որ ձեր ստեղծագործությունը հայտնի դարձնելու միակ միջոցը այն յուրահատուկ դարձնելն է:
